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, le il y a 1 mois et 1 semaine.
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Allez , je me lance à ouvrir un sujet.
La timidité ça m'aide pas à progresser.
Après une pause de presque 10 ans dans le dessin , j'ai voulu faire un “état des lieux” juste avant d'attaquer les formations.
Comme ça je pourrai tracer mes progrès.
Voilà deux dessins fait la semaine dernière (avec ref pour les poses). Je mets les crayonnés et les versions couleurs.
En parallèle des formations je continue à m'amuser à tester des trucs ici et là.
Comme vous pouvez le voir mon coeur balance entre coloriser direct sur le crayonné ou encrer puis coloriser.
J'aime bien les deux du coup c'est difficile. Je cherche une façon de “pimper” un peu les ombres et les contrastes sur les colo/crayonnés car ça ressort moins que sur la version encrée.
Je sais qu'il y a d'autres choses à faire avant de penser à la couleur, mais ça me travaille beaucoup.
Salut,
Entre deux séries de cubes j'avais besoin d'une petite pause.
Du coup je me suis dessiné une petite bêbête.
Constat 1 : que ce soit des humanoïdes ou des bébêtes , les pieds , mains, pattes griffues et palmées c'est toujours galère à dessiner.
Constat 2 : quand je compare à des dessins similaires plus anciens , celui-ci me parait plus vivant. Un truc doit commencer à se débloquer.
Question pour les éventuels visiteurs : vous est-il arrivé d'avoir un style de dessin qui vous vienne “naturellement” ( il y a surement une influence extérieure inconsciente d'où les guillemets) mais que ce style n'est pas vraiment ce que vous voulez faire?
Si oui , y-a-t-il une façon de se “déprogrammer”?
A+
Je sais qu'il y a d'autres choses à faire avant de penser à la couleur, mais ça me travaille beaucoup. 🙂
Normal, la couleur c'est la vie, mais la couleur c'est avant tout la compréhension des volumes et de la lumière. Quand tu commence à mieux comprendre ces notions et que tu fais un dessin destiné à être mis en couleur, c'est un gros plus
Et en couleur comme en dessin, on doit mettre en place la structure avant de poser les détails, on commence donc par les ombres des formes générales et ensuite on se penche sur les écailles de l'armure. L'exemple en image sera plus parlant
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@Alex-KZG et bien ça va après 10 ans d'arrêt tu maîtrises ! Sur tes crayonnés tu travailles vraiment bien tes volumes ça se voit. Sur la colorisation Aeryn type2, je trouve que tu perds un peu de ce volume surtout sans l'encrage. En tout cas, tes dessins sont très beaux. Bonne soirée
Merci. Je suis plutôt content de ne pas avoir tant perdu que ça après cette longue pause.
Je constate souvent que je perds quelque chose en passant du crayonné à l'encrage ou la couleur. J'avais ma petite idée mais comme l'a souligné @logicfun dans le post du dessus , j'ai du mal avec la lumière et son effet sur les volumes.
Du coup j'ai tendance à aplatir mes dessins.
Exemple ci dessous avec l'encrage du Haj mota . Le crayonné me plait plus que la version encrée , mais je suis certain qu'en plaçant mieux une ombre ici ou là il y a du potentiel. Avant j'encrais tout à la plume et à l'encre de chine , maintenant avec la tablette je peux me permettre de revenir plus facilement sur un dessin comme ça.
Images:
Bonjour, j'ai continué à travailler sur les dessins précédemment postés entre deux nouvelles idées.
Je me permets de poster un dessin en cours car j'ai le sentiment de me viander encore sur la lumière.
Aussi tout conseil susceptible de m'éclairer (bon ok, on avait dit pas de jeux de mots moisis..) serait plus que bienvenu et étudié avec attention.Je n'ai pour le moment que travaillé la partie orangée , les autres couleurs ne sont qu'un simple aplat.
Les flèches indiquent d'où est sensée provenir la lumière. En tout cas dans ma tête quand j'ai planifié le crayonné.Également au sujet des ombres, peut être ai-je la main trop légère?
Images:
J'ai retravaillé un dessin posté il y a quelques semaines en essayant d'appliquer les conseils de @logicfun .
Cela rend déjà mieux même si c'est très perfectible. J'ai changé également au passage le code couleur pour quelque chose de plus forestier.
Ci dessous , à gauche l'ancien dessin , à droite le nouveau.
Note à moi même: jeter un œil à un magasin de fringues médiévales pour s'inspirer.
Images:
Les jours 20 et 22 pour l'inktober.
Respectivement Sprout et Open.
Les jours 23 et 24 du Inktober, respectivement Leak et Extinct.
Après quelques retouches.Un peu de sable en plus change tout
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