Dans le futur, nous essaierons de récolter des avis sur les cours de dessin donnés dans cette école dont le programme vous est présenté dans cette fiche.

 

Association loi 1901 et créée en 1980, l’école d’art de Belfort est un établissement d’enseignement artistique subventionné par différents partenaires. Tout d’abord, on retrouve la ville de Belfort, ainsi que le département, mais pas seulement. Des entités administratives plus puissantes sont également là pour accompagner l’école; parmi elles, le Conseil régional de Bourgogne-Franche-Comté, le Ministère de la Culture et enfin le Fonds Social Européen. Vous l’aurez constaté, l’école ne manque pas de soutien.

 

Présentation de l’école d’art de Belfort

Située au cœur du centre historique de la ville de Belfort, l’école d’art occupe depuis 1997 un bâtiment militaire entièrement rénové.

Elle se veut accessible à tous publics et propose donc une offre de formation la plus large possible, couvrant les domaines des arts visuels et des arts graphiques. Ainsi, chaque année scolaire, on y retrouve plus de de 500 étudiants, élèves et stagiaires des formations professionnelles, de tous les âges, d’origines sociale et professionnelle variées. L’établissement accorde donc beaucoup d’importance au croisement des univers et à l’ouverture concrète du champ de l’art à d’autres disciplines et sujets d’études possibles; une ouverture d’autant plus importante que la proximité du territoire de Belfort avec la Suisse et l’Allemagne offre différentes opportunités aux étudiants.

Comme expliqué juste avant, l’école de Belfort veut être le plus accessible possible. C’est pour cela qu’elle organise son cycle pédagogique autour d’ateliers et de cours d’histoire de l’art ouverts à tous. Il y a aussi la classe prépa aux concours d’entrée dans les écoles supérieures d’art, cursus post-baccalauréat d’une durée d’un an. À noter d’ailleurs qu’en lien avec cette classe prépa, l’école de Belfort fait partie de l’APPEA (pour Association nationale des classes Préparatoires Publiques aux Écoles supérieures d’Art). C’est un réseau d’une vingtaine de classes préparatoires publiques aux écoles supérieures d’art et de design, réparties sur l’ensemble de la France.

Ces classes prépa sont réunies autour d’une charte et sont agréées par le ministère de la Culture. Ainsi, elles sont habilitées à recevoir des étudiants boursiers et permettent l’accès à la sécurité sociale étudiante, aux logements du CROUS.

L’école d’art de Belfort s’organise aussi autour des formations professionnelles qualifiantes en arts graphiques et en arts visuels. Ces dernières sont conventionnées par le Conseil Régional de Bourgogne-Franche-Comté et inscrites au programme régional d’actions en faveur des demandeurs d’emploi. Enfin, dernier axe : les actions de sensibilisation et diffusion dans le domaine de l’art contemporain, là aussi, ouvertes à tous et gratuites. Dans cette optique, l’école d’art organise chaque année plusieurs expositions d’art contemporain d’artistes reconnus sur la scène nationale et internationale. Mais ce n’est pas tout. L’école d’art prépare de nombreux événements, comme des cycles de conférences, cours d’histoire de l’art, workshops, résidences, rencontres avec des artistes, voyages d’études pour tous à l’occasion de grandes expositions nationales et internationales… La pédagogie y est aussi transdisciplinaire. Au contenu obligatoire des formations, l’école propose une pratique du jardinage, de la permaculture et une sensibilisation au développement éthique et durable.

Revenons aux ateliers ouverts à tous (mais payants). L’école assure ainsi une offre hebdomadaire continue, en journée comme en soirée. Parmi ces modules, on retrouve des cours de sculpture, photographie, dessin, peinture ou encore de volume/ espace. Les ateliers adultes (à partir de 16 ans) n’exigent pas de niveau de pratique. Pour les élèves inscrits aux cours d’histoire de l’art et de culture générale, le cours hebdomadaire est inclus dès l’inscription à un atelier de pratique; ils peuvent suivre une programmation culturelle à travers “La Cantine d’art contemporain”, le lieu d’exposition de l’école.

 

Liste des ateliers :

  • L’atelier des techniques et des savoirs
  • Point / ligne / espace / lumière
  • Techniques et représentations
  • Blow up; atelier photo
  • Techniques et représentations : image et narration
  • Là-bas ?
  • Eau en couleur
  • Céramique et modelage
  • Modèle vivant et croquis sur le vif
  • La forme et la matière
  • Histoire de l’art
  • L’académie jacostique de sculpture
  • La forme et la matière, céramique et modelage

 

Plus de détails disponibles dans la brochure de l’école, elle-même disponible en ligne.

 

Liste des modules techniques :

  • Gravure
  • Sérigraphie
  • La photographie argentique
  • La photographie numérique
  • La prise de vue photographique

 

Fonctionnent sur la base de 10 séances.

 

Coût annuel pour adulte de + de 18 ans

  • 1 atelier: 220€
  • 2 ateliers: 290€
  • 3 ateliers et plus: 315€
  • Module technique: 90€
  • Cours d’histoire de l’art uniquement: 155€

 

L’inscription à un atelier donne l’accès libre au cours d’histoire de l’art.

Il existe des tarifs pour les étudiants, les demandeurs d’emploi, les personnes handicapées, mais aussi pour les détenteurs de certaines cartes (carte Cezam, carte jeunes…)

Des ateliers sont aussi ouverts aux enfants, le mercredi et le samedi. L’encadrement est assuré par des enseignants professionnels qui ont tous par ailleurs, un parcours artistique.

 

Liste des ateliers :

  • L’atelier Dubble
  • L’école d’art buissonnière
  • Le club des artistes plasticiens
  • Le secret de la BD tome I
  • Artiste ! Mode d’emploi
  • Traitement de l’image : du cadrage à la retouche numérique
  • La fabrique de l’imaginaire
  • Le secret de la BD tome II
  • Matières, couleurs et perspectives : la peinture dans tous ses états
  • La magie des formes et des couleurs


Coût annuel pour jeune public

  • 1 atelier: 135€
  • 2 ateliers: 200€

 

Ici aussi, des tarifs réduits peuvent s’appliquer.

 

Passons maintenant aux formations liées aux études supérieures.

 

Formations d’art

Tout d’abord la classe préparatoire; les enseignants vont donc “préparer” les élèves à l’épreuve du concours d’entrée dans les écoles supérieures d’art et design, en leur apprenant les bases indispensables (techniques, méthodologie …).

Les cours se répartissent de septembre à mai, à raison de 30 heures par semaine.

 

Pédagogie

  • Expression orale, écrite, argumentaire pour soutenir une présentation
  • Méthodologie de recherche plastique et référentiel (carnet de bord, travail de recherche)
  • Démarche créative
  • Finalisation (exécution technique, respect des consignes et délais)
  • Approfondissement du travail personnel à partir d’une thématique (en relation avec les expos, conférences, workshops, stages)
  • Assiduité, implication collective dans les multiples partenariats culturels de l’école.

 

Mais comme évoqué au début, l’école développe une pédagogie innovante, originale. En effet, elle intègre à l’enseignement, un module de sensibilisation aux enjeux environnementaux. Ce module passe par le travail de la terre. On y explique aux étudiants comment jardiner en adoptant des méthodes biologiques en vue de produire ses propres légumes, comment récolter ses propres semences, multiplier, bouturer, cueillir ses plantes indigènes en vue de découvrir leurs usages possibles (alimentaires, premiers soins…).

L’école d’art de Belfort propose aussi une formation préparatoire aux études supérieures et aux métiers du design. Celle-ci doit permettre à des jeunes ayant des parcours scolaires ou professionnels très différents, de développer les compétences artistiques, théoriques et pratiques indispensables pour préparer l’entrée dans une école supérieure d’art et de design et y suivre un cursus de DNA ou DNSEP.

 

Contenu pédagogique Arts visuels

  • Dessin, peinture et sérigraphie
  • Son, vidéo et espace
  • Photographie et outils numériques
  • Pratiques plastiques contemporaines et approche des métiers de l’exposition
  • Théorie De l’art et Culture générale
  • Français
  • Anglais
  • Suivi individuel du projet dans les métiers de la culture
  • Savoir-être professionnels (module additionnel)
  • Écologie appliquée
  • Stage en entreprise
  • Voyages d’études culture et patrimoine


Pour prétendre suivre ce cursus, le Bac est indispensable. Les formations du programme régional collectif sont ouvertes aux jeunes de plus de 16 ans en recherche d’emploi, qu’ils soient inscrits ou non à Pôle Emploi. Ils doivent justifier d’un projet professionnel confirmé par un conseiller en évolution professionnelle ou un professionnel relevant d’une structure membre du Service public régional de l’orientation, comme le Pôle Emploi ou la Mission locale.

 

Contenu pédagogique Arts graphiques

  • Élaborer une proposition graphique
  • Réaliser des supports de communication : L’image (photoshop), Le signe (illustrator), Mise en page (inDesign)
  • Contribuer à la stratégie de communication
  • Photographie
  • Culture de l’image et des pratiques de l’imprimerie
  • Français et anglais
  • Cours d’histoire de l’art et de culture générale
  • Stage en entreprise
  • Écologie appliquée
  • Savoir-être professionnel

 

Pour prétendre suivre ce cursus, il est demandé aux candidats d’avoir une maîtrise basique d’un ordinateur (clavier, souris, dossiers, fichiers, logiciels, menus déroulants) et de savoir utiliser un navigateur web. Ils doivent aussi avoir une bonne maîtrise de l’orthographe et de la syntaxe, ainsi qu’une bonne compréhension du français . Ce cursus demande de bonnes capacités de raisonnement, d’abstraction et la faculté de savoir se mobiliser sur un projet. Enfin, il est demandé aux élèves d’avoir un esprit de logique, de la sociabilité et de la sensibilité artistique.

Une expérience professionnelle ou personnelle est souhaitée dans une filière transversale.

Les formations du programme régional collectif sont ouvertes aux jeunes de plus de 16 ans en recherche d’emploi, qu’ils soient inscrits ou non à Pôle Emploi. Ils doivent justifier d’un projet professionnel confirmé par un conseiller en évolution professionnelle, ou un professionnel relevant d’une structure membre du Service public régional de l’orientation, comme le Pôle Emploi ou la Mission locale.

Est-il nécessaire de suivre cette formation si vous êtes inscrits aux cours apprendre à dessiner?

Non. Les cours apprendre à dessiner sont suffisants pour passer de dessinateur débutant à illustrateur professionnel.
Vos futurs clients ne regarderont que votre portfolio. Dans les métiers de l’image, les diplômes ne vous serviront à rien.
Méfiez-vous toujours des instituts qui vous vendent des “diplômes agréés” car à la fin de la journée, ils ne serviront pas à prouver votre valeur en tant qu’artiste. Seules vos compétences le pourront.

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