Varier les proportions
Comme nous l’avons vu dans l’article précédent, dessiner une tête n’est pas si difficile que ça avec la méthodologie que je vous ai montrée. D’ailleurs, nous allons étudier, dans cet article, une nouvelle construction. Plus précisément, vous aller voir comment, avec cette même technique, il est possible de construire tous les types de visages .
Il s’agit ici de varier les proportions de chaque partie osseuse du visage. C’est-à-dire :
- les pommettes,
- la mâchoire,
- le front,
- le dôme du crâne
- l’arrière de la tête.
En caricature comme en character design pour les jeux vidéos, on adapte les proportions de la tête. Ensuite, on pose les détails du visage. Chaque forme de visage peut révéler la personnalité d’un personnage. De plus, elle donne parfois des indices sur la psychologie et l’histoire de celui-ci.
Anatomie du crâne
Structure du crâne
Cet article n’est pas dédié à l’anatomie, mais je tiens à vous montrer les structures que l’on trouve sous la peau. Structures que les débutants ont tendance à oublier pour dessiner les visages. En effet, la peau s’adapte à l’anatomie sous-jacente.
Sans connaissance de la structure osseuse et musculaire humaine, il sera toujours difficile pour vous de dessiner un visage. Cela dit, pas besoin de connaître tous les noms de l’anatomie. De même qu’il n’est pas nécessaire de connaître tous les termes de biomécanique pour pouvoir réaliser un dessin correct de visage.
Observez ce dessin qui montre la structure osseuse du crâne et les proportions de base chez un individu normal:
Proportion du visage
En proportion, le front représente un tiers de la longueur du visage. Ce qui est à peu près identique à la distance entre les arcades sourcilières et la base du nez. Mais aussi entre la base du nez et le bas du menton. Afin d’obtenir la hauteur véritable du crâne humain, on doit ajouter la hauteur du sommet du crâne (où s’implante la chevelure).
Ce sont ces parties osseuses que l’on va déformer pour donner du caractère à notre personnage. En variant les proportions des parties « dures » (osseuses) de l’anatomie, on pourra ainsi mettre en valeur les parties « molles » (comme les yeux, la bouche, le nez, les oreilles et tous les muscles qui se rattachent aux parties osseuses).
Topologies du visage
Sur cette image, vous pouvez remarquer les différents types de visages existants.
Il suffit de déformer une partie anatomique par rapport à une autre pour générer des visages uniques et crédibles :
Chaque type de visage correspond à une personnalité différente. Que ce soit pour le dessin de bande dessinée ou le dessin de manga, vous devrez adapter les proportions du crâne. Mais aussi celles du visage aux traits de caractère du héros ou des personnages secondaires.
De plus, le plus simple est de dessiner le visage de face ou de profil. Puis passer le visage en perspective. Cependant, construisez toujours votre dessin de la même façon. Ainsi, à force de travailler cette méthode, elle sera aussi automatique que la respiration. Vous n’y penserez même plus.
Comment déformer un visage
et changer les proportions du crâne?
En vue de déformer un visage, il est nécessaire de se concentrer sur une partie à la fois dans un premier temps. Si vous essayez de déformer tout à la fois, vous ne donnerez pas plus de caractère à votre personnage. Autrement dit, pour qu’une déformation fasse vraiment son effet, il est nécessaire que les autres parties anatomiques restent bien proportionnées. Par exemple, prenez le temps de déformer le menton, ou les arcades sourcilières, ou la hauteur du front. Mais aussi la largeur des pommettes, ou l’épaisseur de la mâchoire, etc… Si bien que dès que vous maîtriserez le concept, vous pourrez vous amuser à déformer plusieurs parties sur un même visage.
Si vous travaillez d’après photo et que vous utilisez un logiciel comme Photoshop, d’autres solutions sont possibles. En effet, il existe des techniques qui vous permettent de déformer n’importe quelle partie du visage. La technique que je vais vous montrer est utilisée par de nombreux caricaturistes professionnels pour essayer différentes proportions.
Voici un exemple en utilisant le filtre “liquéfaction” sous Photoshop CS5:
Dessiner des visages : exemples de création
Voici ce que j’ai pu produire en quelques minutes de dessin sur ma tablette graphique. Pour cela, j’ai utilisé le logiciel Sketchbook Pro avec l’option “symétrie horizontale” activée.
Mais Je ne me suis pas vraiment concentré sur le design. C’était simplement pour illustrer la puissance de la technique:
J’ai volontairement laissé les étapes de construction afin de vous démontrer l’importance des formes de base. Encore une fois, elles sont absolument indispensables pour réaliser un dessin de visage (et tout autre dessin d’ailleurs!).
Exercice pratique pour dessiner des visages
Voici différents types de crânes.
Faites un dessin de visage à partir de ces crânes. Si vous trouvez cet exercice trop difficile, imprimez l’image, et dessinez par dessus:
Rien ne vous empêche de tester sur vos proches.
Alors, amusez-vous à déformer les visages de vos amis et des membres de votre famille. Vous risquez de bien rigoler, croyez-moi!
À vos crayons!
Allez plus loin avec ma formation complète sur le portrait:
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