APPRENDRE A DESSINER – Cours de dessin en ligne › Forums › VOS CRÉATIONS › Ma Galerie ^^
- Ce sujet contient 256 réponses, 24 participants et a été mis à jour pour la dernière fois par Jean-philippe3, le il y a 2 années et 12 mois.
-
27 janvier 2021 à 08:06 #139218Jean-philippe3 Illuminé du dessin+259Contribution forum AADFormations: 2 / 18Message privé
Messages : 255
Inscrit : 01/04/2018
@Jean-philippe327 janvier 2021 à 08:23 #139220Patricia29F Serial croqueur+175Contribution forum AADFormations: 1 / 18Message privé
Messages : 169
Inscrit : 14/12/2020
@Patricia29Fsuperbe
27 janvier 2021 à 09:23 #139224Jean-philippe3 Illuminé du dessin+259Contribution forum AADFormations: 2 / 18Message privé
Messages : 255
Inscrit : 01/04/2018
@Jean-philippe327 janvier 2021 à 10:34 #139238MademoiselleL Pousse d'artiste+43Contribution forum AADFormations: 1 / 18Galerie
Messages : 27
Inscrit : 26/01/2021
Message privé
@MademoiselleLBonjour,
Ton dessin est à la fois intriguant et beau à la fois ! C'est du dessin numérique ou c'est fait avec feutres et crayons ou les deux ?
L.
27 janvier 2021 à 10:40 #139241Jean-philippe3 Illuminé du dessin+259Contribution forum AADFormations: 2 / 18Message privé
Messages : 255
Inscrit : 01/04/2018
@Jean-philippe3Bonjour, Ton dessin est à la fois intriguant et beau à la fois ! C’est du dessin numérique ou c’est fait avec feutres et crayons ou les deux ? L.
Salut ^^
Merci ;), c'est du digital painting, je suis partie de thumbnail, pour avoir en premier une idée de la composition, j'en ai choisi une puis j'ai posé des lines approximatives puis propres, ensuite la couleurs par applat, quelques coup de brush texturé, puis texturing sérieux de la scène et différents objets sans les dénaturer ou tricher, puis pose des contrastes, luminosité, saturation, teintes réglés.
Et voila le résultat :=)
27 janvier 2021 à 10:43 #139242MademoiselleL Pousse d'artiste+43Contribution forum AADFormations: 1 / 18Galerie
Messages : 27
Inscrit : 26/01/2021
Message privé
@MademoiselleLSalut ^^ Merci ;), c’est du digital painting, je suis partie de thumbnail, pour avoir en premier une idée de la composition, j’en ai choisi une puis j’ai posé des lines approximatives puis propres, ensuite la couleurs par applat, quelques coup de brush texturé, puis texturing sérieux de la scènes et différents objets sans les dénaturer ou tricher, puis pose des contrastes, luminosité, saturation, teintes réglés. Et voila le résultat :=)
Qu'est-ce que “la couleur par applat” ? Désolée je ne suis pas encore familiarisée avec certains termes ^^'
27 janvier 2021 à 10:45 #139243Jean-philippe3 Illuminé du dessin+259Contribution forum AADFormations: 2 / 18Message privé
Messages : 255
Inscrit : 01/04/2018
@Jean-philippe3En fait un applat c'est une couche uniforme de peinture dans une zone donné. Sans variation de teinte ou d'autres paramètre, elle doit être uniforme
27 janvier 2021 à 10:47 #139244MademoiselleL Pousse d'artiste+43Contribution forum AADFormations: 1 / 18Galerie
Messages : 27
Inscrit : 26/01/2021
Message privé
@MademoiselleLAaaaah ..! Ca t'a servi par exemple pour faire tes effets de “fondu” entre différentes couleurs, si j'ai bien compris !
27 janvier 2021 à 10:49 #139245Jean-philippe3 Illuminé du dessin+259Contribution forum AADFormations: 2 / 18Message privé
Messages : 255
Inscrit : 01/04/2018
@Jean-philippe3Aaaaah ..! Ca t’a servi par exemple pour faire tes effets de “fondu” entre différentes couleurs, si j’ai bien compris !
Une fois les applat posé on peux faire des dégradés avec différents types de brush, suffit de jouer avec l'opacité.
27 janvier 2021 à 10:51 #139246MademoiselleL Pousse d'artiste+43Contribution forum AADFormations: 1 / 18Galerie
Messages : 27
Inscrit : 26/01/2021
Message privé
@MademoiselleLJe vois je vois ! Et bha, ça doit demander beaucoup de temps pour faire du digital painting ! C'est vraiment impressionnant ! J'espère que je progresserais mais en dessin papier ..!
Je te souhaite une bonne continuation en tout cas même si je viens de débarquer ici !
La bise !
L.
27 janvier 2021 à 10:54 #139247Jean-philippe3 Illuminé du dessin+259Contribution forum AADFormations: 2 / 18Message privé
Messages : 255
Inscrit : 01/04/2018
@Jean-philippe3Je vais prendre un moment aujourd'hui pour aller voir ta galerie, si je peux t'aider ce sera avec plaisir ^^.
27 janvier 2021 à 10:55 #139248MademoiselleL Pousse d'artiste+43Contribution forum AADFormations: 1 / 18Galerie
Messages : 27
Inscrit : 26/01/2021
Message privé
@MademoiselleLEt bha, tout les conseils sont bons à prendre ! Je suis là pour apprendre après tout ! ^^
27 janvier 2021 à 12:17 #139266logicfun Crayon divin+2167Contribution forum AADFormations: 2 / 18Galerie
Messages : 1305
Inscrit : 23/01/2021
Message privé
@logicfunAaaaah ..! Ca t’a servi par exemple pour faire tes effets de “fondu” entre différentes couleurs, si j’ai bien compris !
En fait les aplats, c'est une étape préliminaire au travail de colorisation qui reviens en gros a faire du coloriage
Quand on travail en numérique, on se sert de calques. C'est des couches que l'on peut empiler et surtout verrouiller. Si on prend l'exemple d'un personnage, tu vas faire ton coloriage en mettant chaque couleurs sur un calque différent. Par exemple un calque pour les cheveux, un pour la peau, un pour le pantalon et un pour le t-shirt, avec à chaque fois une couleur uni. C'est ça les aplats
A partir de la, tu vas pouvoir verrouillé tes calques, ce qui te permet de faire ton travail d'ombre et de lumière sur le calque de la peau par exemple, sans que tes coups de pinceau ne dépasse sur les autres couleurs qui sont sur des calques différent
27 janvier 2021 à 13:42 #139270logicfun Crayon divin+2167Contribution forum AADFormations: 2 / 18Galerie
Messages : 1305
Inscrit : 23/01/2021
Message privé
@logicfun@Jean-philippe3 Histoire de pas squatter ton topic pour des explications qui ne te concerne pas je vais te donner quelque tuyaux pour améliorer ton painting
1 Garder une cohérence dans ta perspective. l'immeuble le plus proche au centre a le toit qui n'est pas dans la même perspective, ce qui donne une impression bizarre
2 Ne pas oublier la perspective atmosphérique qui a tendance a rende les formes plus clair et moins détaillé à mesure que l'on s’éloigne, ce qui aide a donner une impression de profondeur
3 Faire attention à y aller doucement avec les textures, ça a souvent tendance à bouffer tout les volumes quand on ne maitrise pas trop. mieux vaut une illustration avec des volumes sans textures que le contraire
27 janvier 2021 à 14:09 #139275Jean-philippe3 Illuminé du dessin+259Contribution forum AADFormations: 2 / 18Message privé
Messages : 255
Inscrit : 01/04/2018
@Jean-philippe3@Jean-philippe3 Histoire de pas squatter ton topic pour des explications qui ne te concerne pas je vais te donner quelque tuyaux pour améliorer ton painting 1 Garder une cohérence dans ta perspective. l’immeuble le plus proche au centre a le toit qui n’est pas dans la même perspective, ce qui donne une impression bizarre 2 Ne pas oublier la perspective atmosphérique qui a tendance a rende les formes plus clair et moins détaillé à mesure que l’on s’éloigne, ce qui aide a donner une impression de profondeur 3 Faire attention à y aller doucement avec les textures, ça a souvent tendance à bouffer tout les volumes quand on ne maitrise pas trop. mieux vaut une illustration avec des volumes sans textures que le contraire
Pour le batiment à l'avant tu a raison ^^, c'est volontaire, en fait à la base les routes et la ville à l'avant sont incliné vers le bas, la ligne de vision étant au niveau de l'eau derrière, du coup le batiment au premier plan parait lui incliné et désaxé (par rapport au autres), malgré tout il reste à formes égales et symétrique, donc rien de particulièrement choquant, c'est une extravagence que je me suis permit, je me suis dis qu'un architecte déjanté pourrait ce taper ce genre de délire lol x). Je trouve que ça casse la répétitivité des formes, le fait que les villes soit généralement trop carré à mon gout.
Ta raison pour la pp atmo, je ne l'applique pas toujours par lubby.
Au niveau des textures je ne suis pas du tout habitué, c'est la première fois que je me prête vraiment à ce type d'exercice de façon aussi poussé. En fait pour les volumes je ne pense pas que des textures marqué soit vraiment super problématique parce que ça peux se retravailler ensuite par dessus avec des calques spéciaux, je peux retravailler les niveau, la luminosité, la saturation, les teintes à ma guise vue que je maitrise assez bien les outils.
Même retaper ces paramètres avec précision au brush au dela des options général, tu dois proceder un peux de cette manière toi aussi?Puis il y a la possibilité de déformer pour que ça épouse les formes au mieux, pour ne pas tout dénaturer. Je te l'accorde en tout cas il a des progrets à faire ^^
Puis dans ce cas ce sont des formes simple et non organiques, genre des plants principalement, parce que j'ai beau varier les formes une ville ça reste malgré tous assez géométriques comme truc. Une raison de plus pour que les formes n'en patissent pas tant que ça.
- Vous devez être connecté pour répondre à ce sujet.