Galerie de -Zed-

[-Zed-]

@logicfun @Rhum1 @Alex-KZG

Bon… j'ai pris en compte la plupart de vos conseils.
c'était long, douloureux même si par moment ç'étais pas mal… (oui oui je parle bien de la colorisation)

j'ai des crampes au mains carrément.
En tout cas le résultat est plutôt cool pour un gars qui colore pas souvent.

conclusion : je manque probablement de méthode, parce que ça m'a vraiment paru trèèèès long à produire.

Vous en pensez quoi ?

Images:

1. 

   Seau_sacre-de-lArbre-millenaire-3-scaled.jpg
   

[Alex-KZG]

@-Zed-
J'en pense que je veux bien apprendre à faire pareil

C'est super classe.
T'as mis combien de temps?

[-Zed-]

@Alex-KZG Merci Alex,

franchement j'y étais depuis 11H aujourd'hui.

j'ai pris quelques pauses aussi. mais j'ai fait pas mal d'aller-retour et j'ai perdu énormément de temps à effacer des aplats qui se superposait mal.
pour ça que je dis que je manque de méthode.

ce qui m'as pris le plus de temps c'est l'arbre et les cristaux. j'aurai aimé rendre un effet plus translucides sur les cristaux mais c'est archi-technique et le dessin m'aurait pris plusieurs jours, jusqu'à ce que je trouve la bonne formule.

Ensuite j'ai coloré le sol, l'arrière-plan et j'ai placé un calque au sommet pour donner une teinte bleutée sur l'ensemble.

je pense que c'est un bon exercice pour la couleur.

Mais le dessin… ya tellement de détails que parfois je savais plus où poser les nuances..

[Alex-KZG]

@-Zed-

Je ne sais pas ce que tu utilise comme logiciel pour travailler mais sous Krita il y a un outil de masque de coloration qui te fait les aplats avec un algorithme , c'est super rapide et il peut te faire un calque par couleur.
C'est pas mal pour travailler et c'est propre.
Je ne sais pas si il y a un équivalent sur les autres logiciel.

Pour rendre tes critaux plus translucides , je pense que dans un premier temps tu peu essayer de coloriser le lineart des cristaux avec un bleu pale ou quelque chose du genre.

[-Zed-]

@Alex-KZG hum… faudra que je l'essaye.

J'utilise Photoshop il y a bien des techniques pour remplir les aplats d'un coup mais ça implique un encrage nickel avec chaque “T” fermés, ce qui n'étais pas mon cas sur ce dessin.
après il y a aussi les modes de fusions qui aident bien à faire des effets de superposition de couleur, mais ça peut vite devenir le bordel lol

Ensuite j'ai entendu parler d'Affinity Designer pour le dessin. il fonctionne en vecteur, ce qui est idéal pour le lineArt justement… un peu comme ProCreate….à voir…

pour les cristaux, j'ai essayé cette technique mais sur le coup ça posait des soucis de contrastes. on savait plus reconnaître les contours des cristaux… donc j'ai fini par laisser noir ou bleu foncé, je ne sais plus…

nan mais pour avoir déjà tenté du translucide, c'est un vrai challenge.

J'avais testé sur un dessin de verre de whisky avec des glaçon à l'intérieur. ya un truc à comprendre avec la lumière qui pénètrent la matière et ne se réfléchi que sur les facettes. c'est vraiment un technique quoi et encore plus quand un objet se trouve dedans.

mais bon… faudra bien apprendre ^^

[-Zed-]

@Alex-KZG D'ailleurs si ça t'intéresse, tu me dis quand t'as de la dispo et on se fait partage d'écran. Comme ça je te montre comment j'ai procédé sur cette créa…
Tu me dis

[Steeve G Antony MEDAS]

Bein la colo est plutôt cool ! ^^

[Rhum1]

C'est franchement bien.
Après ça t'as pris bcp de temps mais c'est une scène très complexe. Cela explique.
Je pense que pour le halo au sol t'en avais marre car un dégradé aurait évidemment mieux rendu (enfin je pense, qui plus est je suis loin d'avoir ton niveau).

[-Zed-]

@Rhum1 merci, je me suis vraiment donné du mal sur celui-là

C'est sûr, c'est toujours optimisable.. et c'est pas tant une question de niveau que d'oeil en fait.
Disons que ce sont des effets qui se combinent : un dessin bien spacialisé en 3 dimensions sera nettement plus facile à comprendre au moment de placer la couleur.. et le miens contient quand même quelques erreurs.

[-Zed-]

Hello les dessinateurs !

Aujourd'hui je vous propose deux nouveaux personnages :

Yoruishi-Dono

“On raconte que sa beauté n'as d'égale que sa violence…
Orpheline, elle est devenue Geisha pour retrouver le meurtrier de ses parents, un mafieux.
Une nuit alors que sa cible l'avait conviée à passer la nuit… elle le tua avec tellement de cruauté que même les hommes de mains préférèrent lui vouer allégeance, que de tenter quoique ce soit contre elle.
on raconte que quiconque croise son regard devient pétrifié par la peur.
Elle devins donc le nouveau guide de la mafia où elle appliqua une politique mafieuse basée sur la psychologie de la persuasion.
raison pour laquelle, lors de ses rares apparitions mondaines, elle garde systématiquement les yeux fermé”.

El Flamingo

Chasseur de prime solitaire et implacable, il n'a jamais perdu un duel.
Quand il n'est pas sur les traces d'une prime, il traîne sa carcasse au Saloon où il vide les tonneaux de bière et plume les pigeons aux poker.

Images:

1. 

   Yoruichi-dono-scaled.jpg
   

2. 

   EL-Flamingo-scaled.jpg
   

[-Zed-]

@Archange.st.Michel waaaah cétait une purge !
Mais merci

[San]

@-Zed- Je n'y connais rien en numérique mais j'ai bien aimé. Je ne pensais pas que cela était si long à faire. Pour tes dessins, j'adore le fait que tu nous montres tes traits de construction. C'est très instructif.

[-Zed-]

@san content que ça soit utile alors

Pour la colo, je suis pas encore au point sur la méthodo… logiquement, le numérique facilite beaucoup les usages. c'est normalement plus permissif aussi.
Mais quand tu expérimente sur une créa, c'est différents.

tu tâtonne, fait et défait réfléchis en plusieurs temps…

ça permet d'arriver à de très bons résultats mais c'est long et éprouvant…

Je sais que des peintures digitales peuvent prendre plusieures heures à plusieurs jour à être produite… et c'étais déjà le cas des toiles de maîtres.
mais je sais pas si c'est normal ou pas au stade où j'en suis.

[logicfun]

Pour la colo de ton arbre, avant d'attaquer la colo, il faut que tu garde en tête certain principes de base

La notion de focus: Savoir ce que tu veux mettre en valeur dans ton image, c'est la que l’œil doit être attiré naturellement. c'est la partie de ton image qui sera la pus détaillé

La notion de plan: si tu veux que ton image gagne en profondeur, il faut jouer avec les plans. la racine en haut a droite et les cristaux du premier plan de chaque coté devrait être plus sombre et sans effet ou lumière flashy. Il ne doivent pas attirer le regard, mais justement permettre de se focaliser sur ton point d’intérêt tout en ajoutant de la profondeur à l'image

la notion d'ambiance: dans le cas présent, j’aurais choisi une ambiance mystérieuse, le mystère c'est des lumière moins vive, on est pas en boite de nuit ;). une lueur verte qui émane de la base des cristaux de l'arbre donnerais plus de mystère et de magie

j'ai pas trop le temps de te faire une démo, mais ça devrait te donner des idées. Et au passage il y a un concept qui marche pour tout “trop de… tue le ….” . Dans ton cas, trop d'effet de brillance (glow) tue l'effet. Place des effets à des endroits stratégique au niveau de ton focus, si tu en met partout, c'est vite le bordel

bon courage

[-Zed-]

Hello @logicfun

Merci pour ton feedback !

Pour le focus, on y est clairement. Déjà par la compo et surtout par les valeurs. après les tons moyens sont assez élevés, c'est vrai. C'est un choix.. peut-être pas le meilleur, probablement.

Pour les plans, il me semble qu'on y est aussi. On a trois plans ici, bien qu'une nette amélioration pourrait être ajoutée avec une variation des contours.
Oui, je suis d'accord sur les cristaux au premier plan et pour certains tons moyens éloignés qui gagneraient à être assombri dans l'image, offrant donc un meilleurs contraste.

Pour l'ambiance, c'est un point de vue artistique qui se défend… je ne sais pas s'il ya réellement de “bon” ou “mauvais” choix à ce niveaux-là (comme disait Otis) . il y a toujours des rendus qui sont réussi ou moins réussi mais je ne suis pas persuadé que la degré d'ambiance magique se calcule à la faible ou intense luminosité d'une image ou d'un élément de l'image.
L'émotion sujet-objet c'est quelque chose d'individuel et de variable d'une personne à l'autre. donc bon…

Te tracasse pas pour la démo, j'ai un planning vraiment chargé cette semaine ^^

En tout cas ton point de vue est intéressant et je note que tu n'aime pas les boites de nuit

SIi je n'ai pas l'intention de revenir sur ce dessin, il est prévu que je redessine une scène similaire en nettement améliorée, dans quelques mois. j
J'inclurai tes recommandations au moment de la créa

À bientôt